Mysidia: FABULOUS MAX!

Nombre: Beyond Good & Evil · Año: 2003 · Desarrollado por: Ubisoft · Publicado por: Ubisoft · Género: Acción/Aventura · Plataforma: PC

Beyond Good & Evil es un juego difícil de entender en conjunto. Tiene muchas cosas que por sí solas pueden ser muy interesantes y considerablemente únicas, y asimismo tiene algunos aspectos que dejan perplejo, por decir lo menos. Siguiendo en esta línea, es una mezcla tan variada que a varios puede resultar completamente desagradable. Además el grandilocuente nombre del juego no dice mucho en realidad.

La reseña partió algo negativa, no? Vamos a darle mejor impresión al juego entonces. Del creador de Rayman (y por consiguiente, del maravilloso Rayman 2: The Great Escape), Beyond Good & Evil tiene el caos suficiente para establecer un setting muy excéntrico: Una fantasía futurista conformada por un mundo de arquitectura europea pero habitado por gente que perfectamente podría haber salido del Caribe. Y con gente me refiero a toda clase de humanos, alienígenas, furries y otras abominaciones. Y si hablamos de género, lo que parece ser un juego de aventura à la Tomb Raider, rápidamente comienza a pedir prestados elementos al RPG y al género de carreras, entre varias otras excentricidades que comentaré tras el salto.

Hyllis es un planeta limítrofe el cual finalmente ha sido alcanzado por la guerra contra los DomZ, una generic alien race. Entre el caos surge la agrupación militar conocida como Alpha Sections, quienes logran poner a los invasores a raya, hasta cierto punto. Pese a ello, la labor de las Alpha Sections es agradecida por la gente. Por otro lado, las Alpha Sections también tienen sus detractores, organizados bajo el nombre de Iris, la cual está vista como una entidad primordialmente subversiva.

Jade es una especie de reportera freelancer que vive en un faro junto a un grupo de huérfanos a los que cuida con la ayuda de Pey’j, un viejo amigo de su padre. Quién por cierto, es un puerco. Literalmente. Luego de ser testigo de un ataque de los DomZ desde una distancia no recomendada, y que puso en peligro el faro, recibe una misteriosa oferta de trabajo.

La poca correspondencia del título con el juego en sí se refleja básicamente en una historia que peca de ser simplona en ocasiones, pero sin dejar jamás de ser evocativa y atrapante. ¿Cómo es esto posible? Todo lo que rodea esta historia es raro de muchas formas, y bajo riesgo de estar muy equivocado, mucho en BG&E es único.

Vas en tu aerodeslizador (aparatosa palabra para decir hovercraft en español) y a tu alrededor ves ciudades blancas, penínsulas y playas. El mar es tranquilo y el clima es templado. Si tuviera que asociarlo con algún lugar del mundo, diría que estoy en el Mar Mediterráneo. Pero cuando voy a comprar accesorios para mejorar mi nave, empieza a sonar una especia de reggae fusion y me atienden unos rinocerontes jamaiquinos antropomorfos. Y cuando voy a las pistas de carreras empieza a sonar… ¿una especie de flamenco? ¿y cantado en español? ¿(◔ ◡ ◔)? Pero ocupémonos del soundtrack más tarde.

El asunto se juega como un típico acción aventura en tercera persona. Los sistemas de batalla y vida son de lo más simple. Lo que le aporta un toque interesante a la exploración es la fotografía. Prácticamente todas las misiones involucran la obtención de ciertas pruebas fotográficas, además también hay un par de sidequests importantes que involucran fotografías también.

Hay algunos momentos sorpresivos y brillantes, como algunas misiones de sigilo, un par de persecuciones con docenas de mechas y sistemas de vigilancia disparando a matar mientras corres por tu vida como en una escena del puto Indiana Jones y bestias en alta mar.

Hablemos de los personajes. Empáticos todos, y es obvio, porque el diseño de Jade es muy difícil que resulte ofensivo. Es una chica muy normal con todo bien puesto. El cerdo Pey’j es un BRO, y Double H tiene unas frases que nunca saldrán de mi subconsciente. Es el clásico estúpido (en el buen sentido) que se vuelve memético. Los villanos son de caricatura, en BG&E para ser francos, nadie esconde sus intenciones, es un juego inocente en ese sentido. ¿Entonces por qué el título es un referencia a Nietzsche? Ni idea. Ok, estoy haciendo un berrinche por un nombre desafortunado.

Movámonos a otro aspecto interesantísimo. La música compuesta por Christophe Heral es un espectáculo sensacional, y lleva la mezcolanza cultural que persigue el juego a niveles difíciles de igualar. Por ejemplo, hay un sitio donde se reúne gente sospechosa. Personajes enigmáticos, extrañas asociaciones, suciedad y apuestas. Puedes escuchar la música desde fuera del sitio aquél, pero cuando entras, lo que suena es algo como ésto:

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Yo diría que son instrumentos árabes y -de acuerdo a los comentarios al respecto en Youtube- voces en búlgaro. Y ni siquiera es una canción, la letra es una conversación de lo más aleatoria. Lo vas a tener en la cabeza un par de días. Y en la pista de carreras hay una canción en español de lo más divertida :3.

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Y así podría seguir, pero creo que he dejado claro el punto.

El juego es bastante corto, no da para más de 20 horas. Puedes sacarle más jugo si te dedicas a completar ciertas cosas, pero al menos yo no me sentí motivado a continuar tras terminar el juego en sí. Gran parte del avanzar en los sitios depende de tu paciencia y de esperar el momento adecuado. Si eres paciente el juego te será muy fácil.

Beyond Good & Evil no es en ningún caso un juego revolucionario, pero logra incorporar muchos elementos que lo hacen fascinante y difícil de olvidar. Un setting extraordinario, la música ideal para ambientar una locura y la dosis justa de caos para crear un mundo extraño, ingenuo y divertido. En muchos sentidos, el universo que ha creado Michel Ancel recuerda a alguna obra de Shin’ichiro Watanabe (Samurai Champloo, Cowboy Bebop): Hacen posible una fusión de culturas que no parecen poder coexistir entre sí. Recomendado porque sí.

Dejo aquí el primer teaser trailer de la secuela. Dews.